Как снимали «Интерстеллар»: 10 сцен Нолана, которые выглядят как CGI, но были сделаны почти по-настоящему

Источник изображения: Soyuz.ru

«Интерстеллар» часто называют примером фильма, снятого практически без компьютерной графики. Это красивое, но не совсем правильное утверждение. Без CGI невозможно было бы показать Гаргантюа, червоточину, огромную волну на планете Миллер и некоторые движения космических кораблей.

Настоящий секрет метода Кристофера Нолана заключается в другом. Режиссёр старался не создавать цифровым способом то, что можно физически поставить перед камерой. Поэтому компьютерная графика часто становилась последним слоем изображения, а не его основой.

Корабли существовали в виде огромных моделей, окна декораций показывали актёрам настоящий заранее подготовленный космос вместо зелёного фона, TARS находился рядом с Мэттью Макконахи как двухсотфунтовая механическая конструкция, а фантастические планеты нашлись среди реальных пейзажей Исландии.

Внимание: в статье упоминаются отдельные события второй половины «Интерстеллара».

Содержание:

• Что на самом деле означает «минимум CGI» у Нолана
• 1. Погоня через кукурузу — поле действительно вырастили
• 2. Пыльная буря — актёров действительно засыпали «пылью»
• 3–4. Огромные модели кораблей и космос за настоящими окнами
• 5–6. Невесомость на тросах и настоящий TARS
• 7–8. Водная и ледяная планеты действительно находятся в Исландии
• 9. Безумная стыковка снималась практическими методами вместе с VFX
• 10. Тессеракт действительно построили
• А что в «Интерстелларе» всё-таки было CGI
• Русский трейлер «Интерстеллара»
• Итог

Что на самом деле означает «минимум CGI» у Нолана

Кристофер Нолан не отказывается от компьютерной графики принципиально. «Интерстеллар» получил «Оскар» именно за визуальные эффекты, а созданием космических явлений занималась огромная команда Double Negative.

Подход режиссёра заключается в другом: если элемент можно построить, снять миниатюрой, найти в реальном мире или спроецировать непосредственно на площадке, Нолан предпочитает сначала получить настоящее изображение.

Это влияет не только на зрителя.

Когда Энн Хэтэуэй смотрит из кабины на планету, она действительно видит соответствующее изображение за окном. Когда Мэттью Макконахи разговаривает с TARS, перед ним действительно находится металлическая машина. Когда герои высаживаются на планете Миллер, актёры на самом деле стоят в холодной воде.

После этого цифровая команда удаляет тросы и кукловодов, расширяет декорации, добавляет невозможные космические объекты или соединяет несколько элементов в один кадр.

Именно смесь двух подходов делает изображение настолько убедительным.

1. Погоня через кукурузу — поле действительно вырастили

Одним из самых удивительных практических эффектов фильма вообще не является космос.

Для фермы Купера потребовались огромные кукурузные поля. Их можно было дорисовать вокруг небольшой площадки, но команда поступила иначе.

Недалеко от Калгари в канадской провинции Альберта специально засеяли примерно 500 акров — около 200 гектаров настоящей кукурузы.

Место было выбрано не случайно. Обычно эта часть Альберты не считается идеальной для выращивания кукурузы, и фермер предупреждал создателей, что растения могут получиться слишком низкими.

Нолану это как раз подходило. В мире «Интерстеллара» сельское хозяйство находится в кризисе, поэтому идеальная высокая кукуруза выглядела бы неправильно.

В результате сцены с пикапом Купера, беспилотником и бесконечными полями действительно снимались внутри выращенного урожая.

После завершения работы кукурузу не уничтожили. Её собрали и продали, а часть выращенного специально для фильма урожая даже использовали во время рекламных мероприятий.

Получился редкий практический эффект, который после съёмок ещё и вернул часть вложенных денег.

2. Пыльная буря — актёров действительно засыпали «пылью»

Будущая Земля в фильме постепенно становится непригодной для жизни из-за постоянных пыльных бурь.

Огромную коричневую стену, приближающуюся к городу издалека, создавали с помощью компьютерной симуляции. Но когда буря достигает людей, ситуация меняется.

Нолан не хотел, чтобы актёры изображали кашель и борьбу с ветром на чистой площадке.

Специалист по физическим эффектам Скотт Фишер использовал большие промышленные воздушные установки, которые действительно прогоняли через улицы облака мелких частиц.

Настоящий песок представлял бы опасность для глаз, лёгких и техники. Поэтому использовали материал C-90 — безопасную биоразлагаемую смесь на основе измельчённого картона.

Она была достаточно лёгкой, чтобы долго висеть в воздухе и проникать практически повсюду, как настоящая пыль.

Поэтому когда Купер, Мёрф и остальные герои закрывают лица и идут через плотную бурю, окружающая их взвесь действительно находится на съёмочной площадке.

CGI понадобилось прежде всего для увеличения масштаба стихии, а непосредственное взаимодействие актёров с бурей было физическим.

3–4. Огромные модели кораблей и космос за настоящими окнами

3. «Эндьюранс» была огромной миниатюрой

Слово «миниатюра» здесь звучит немного смешно.

Для внешних кадров космических аппаратов команда New Deal Studios создала физические модели Ranger, Lander и вращающейся станции Endurance.

Модель «Эндьюранс» была выполнена приблизительно в масштабе 1:15 и достигала примерно 25 футов — 7,6 метра — в диаметре.

Она устанавливалась на специальную систему управления движением и могла физически вращаться перед камерой.

Преимущество такого подхода особенно заметно в освещении.

На настоящую модель действительно падает свет. На поверхности возникают естественные блики, тени и отражения, а оператор получает мелкие несовершенства, которые в цифровом объекте приходится намеренно имитировать.

Некоторые кадры кораблей были полностью цифровыми, а другие объединяли модели и CGI. Но значительная часть визуального ощущения массы «Эндьюранс» появилась благодаря огромному физическому макету.

4. За окнами кораблей не висел зелёный экран

Ещё необычнее устроили интерьеры.

Вместо стандартного хромакея вокруг декораций разместили гигантские проекционные экраны.

По словам супервайзера визуальных эффектов Пола Франклина, одна из систем достигала примерно 80 футов в высоту и 300 футов в длину.

На неё заранее выводились Земля, звёзды, планеты и другие космические изображения.

Таким образом, камера видела космос непосредственно через окна кабины.

Это давало сразу несколько преимуществ. На лицах актёров и внутренних поверхностях появлялись настоящие отражения. Освещение автоматически менялось вместе с изображением за окном. А самим актёрам не приходилось смотреть на зелёную стену и представлять, где находится планета.

По сути, Нолан использовал идею, очень похожую на современное виртуальное производство с огромными LED-экранами, только применял проекции задолго до того, как технология стала стандартным инструментом сериалов и блокбастеров.

5–6. Невесомость на тросах и настоящий TARS

5. Актёры действительно висели внутри кораблей

Для невесомости команда не ограничилась вращением камеры.

Каскадёры несколько месяцев изучали реальные движения астронавтов и разрабатывали различные системы подвеса.

Использовались вертикальные тросы, небольшие скрытые системы и сложная конструкция типа параллелограмма, которая позволяла двигать актёра через тесный интерьер корабля.

Это особенно важно из-за размеров декораций.

Обычная тросовая система требует много свободного пространства над человеком. В узких коридорах космического аппарата такой возможности нет.

Поэтому оборудование позволяло буквально проводить исполнителя через кабину, сохраняя иллюзию плавного движения тела в невесомости.

Компьютерной обработке затем приходилось удалять видимые элементы креплений, однако основное движение тела создавалось физически.

6. TARS — почти настоящий робот

TARS выглядит настолько странно, что его легко принять за полностью компьютерного персонажа.

На самом деле большая часть его присутствия в фильме практическая.

Источник изображения: Кино Mail

Для съёмок построили металлическую конструкцию весом около 200 фунтов — примерно 90 килограммов.

Ею управлял Билл Ирвин, который одновременно исполнял роль и голос TARS. Он находился непосредственно рядом с другими актёрами и физически перемещал массивную конструкцию.

По оценке команды эффектов, примерно 80% кадров с роботами удалось получить непосредственно камерой.

Цифровая обработка часто требовалась только для удаления самого Ирвина или вспомогательных элементов.

CGI активно подключали там, где физическая конструкция уже не могла выполнить нужное действие — например, когда CASE необычным образом складывается и быстро движется по воде на планете Миллер.

Поэтому реакция актёров на TARS настолько естественная: они действительно смотрели на большого металлического партнёра по сцене.

7–8. Водная и ледяная планеты действительно находятся в Исландии

7. Планета Миллер — настоящее ледяное мелководье

После прохода через червоточину экипаж отправляется на планету Миллер, поверхность которой практически полностью покрыта водой.

Для неё Нолан нашёл реальное место в Исландии.

Съёмки проходили в огромной мелководной лагуне, питаемой ледниковой водой. На несколько километров вокруг находилось практически ровное водное пространство глубиной приблизительно по колено.

Энн Хэтэуэй, Мэттью Макконахи и остальные актёры действительно ходили по этой воде в скафандрах.

Туда же доставили полноразмерные элементы Ranger. Конструкции были построены в США, разобраны для перевозки самолётом, а затем снова собраны в Исландии.

Поэтому корабль, вода, люди и большая часть горизонта в подобных кадрах существуют физически.

Но знаменитую гигантскую волну команда, конечно, не создавала в океане. Она была цифровым эффектом.

Именно смешение настоящей воды и компьютерной волны позволяет сцене работать убедительнее, чем если бы весь эпизод снимался в студийном резервуаре перед зелёным экраном.

8. Планета Манна — настоящий ледник

Источник изображения: Кино Mail

Для мира доктора Манна команда не отправилась в павильон с искусственным снегом.

Она просто переехала в другую часть Исландии.

Ледяные пространства снимали на леднике Свинафеллсйёкюдль в районе национального парка Ватнайёкюдль.

Большую часть окружающего актёров снега, льда, гор и тумана поэтому не пришлось создавать компьютером.

Логистика была значительно сложнее цифрового решения.

Элементы космического корабля, использовавшиеся на водной планете, требовалось перевезти к леднику. Художник-постановщик Нэтан Краули рассказывал, что из-за огромной ширины конструкции команде даже приходилось временно убирать дорожные знаки, а после проезда устанавливать их обратно.

Но Нолан получил то, чего добивался: персонажи действительно выглядят маленькими на фоне огромного ледяного мира, потому что перед камерой находится настоящий огромный ледяной мир.

9. Безумная стыковка снималась практическими методами вместе с VFX

Одна из самых напряжённых сцен фильма начинается после повреждения «Эндьюранс».

Станция быстро вращается, а Купер решает синхронизировать вращение Ranger и вручную состыковаться с ней.

Полностью практической эту сцену назвать нельзя.

Для внешних кадров использовалась смесь физических моделей и цифровых кораблей. Огромная модель «Эндьюранс» могла вращаться перед камерой, а визуальные эффекты позволяли помещать её в космос и выполнять движения, которые невозможно безопасно получить одной миниатюрой.

Внутренние сцены строились уже на физических декорациях, системах подвеса и заранее подготовленных изображениях за окнами.

Именно поэтому эпизод выглядит цельным.

Когда камера переходит с огромной вращающейся станции к лицу Купера, освещение и ощущение движения сохраняются не только за счёт анимации. Актёры взаимодействуют с реальными декорациями и физическими системами движения.

Сцена хорошо показывает настоящий принцип производства «Интерстеллара»: не «никакого CGI», а максимально возможное количество реальной основы для последующей цифровой сборки.

10. Тессеракт действительно построили

Источник изображения: Киноафиша

Самый невероятный практический эффект фильма появляется именно там, где меньше всего ожидаешь увидеть настоящую декорацию.

После падения в Гаргантюа Купер оказывается внутри тессеракта — пространства, где бесконечное количество моментов из комнаты Мёрф существует одновременно.

Казалось бы, такую сцену проще полностью собрать на компьютере.

Нолан и художник-постановщик Нэтан Краули выбрали противоположный путь.

Команда действительно построила большую многоуровневую конструкцию с повторяющимися элементами комнаты, зеркальными поверхностями, световыми линиями и туннелями.

Мэттью Макконахи работал непосредственно внутри декорации и перемещался на системе тросов.

Часть ощущения бесконечности создавалась зеркалами и физическим повторением архитектурных элементов.

Затем визуальные эффекты расширили конструкцию, добавили дополнительные повторения и соединили реальную площадку с изображениями разных моментов жизни Мёрф.

Другими словами, четырёхмерное пространство, существовать внутри которого человек в принципе не может, начиналось с настоящего дерева, металла, зеркал, света и подвешенного на тросах Мэттью Макконахи.

А что в «Интерстелларе» всё-таки было CGI

Утверждение о том, что Нолан снял «Интерстеллар» без компьютерной графики, сильно преувеличено.

Самый очевидный пример — Гаргантюа.

Чёрная дыра была создана цифровым способом, но не как обычная фантазийная картинка. Физик Кип Торн передал специалистам математические модели поведения света в искривлённом пространстве.

Команде Double Negative пришлось написать специальное программное обеспечение, способное рассчитывать движение световых лучей вокруг вращающейся чёрной дыры.

Некоторые отдельные кадры просчитывались десятки часов.

Цифровой была и червоточина возле Сатурна.

Гигантская приливная волна планеты Миллер также создавалась визуальными эффектами, хотя вода, по которой идут персонажи, реальна.

Компьютер требовался для части внешних движений кораблей, удаления кукловодов TARS и CASE, стирания подвесных тросов и расширения тессеракта.

И именно поэтому правильнее говорить не о борьбе Нолана против CGI, а о его стремлении не использовать CGI там, где можно сначала снять настоящий элемент.

Русский трейлер «Интерстеллара»

Даже в трейлере хорошо видно сочетание методов: настоящие канадские поля и исландские пейзажи соседствуют с физическими декорациями кораблей и цифровыми изображениями космоса.

Источник видео: RUTUBE — Short Movie

Итог

При создании «Интерстеллара» Кристофер Нолан сочетал практические и цифровые эффекты. Для земных сцен около Калгари было выращено приблизительно 500 акров настоящей кукурузы, а пыль непосредственно вокруг актёров создавали большими воздушными установками и безопасным материалом на основе измельчённого картона.

Космические корабли существовали в виде больших физических моделей. Модель станции «Эндьюранс» имела диаметр около 7,6 метра и снималась при помощи систем управления движением. В интерьерах вместо обычного зелёного экрана за окнами использовали огромные поверхности с заранее подготовленными космическими изображениями.

Невесомость создавали системами подвеса и тросами. TARS и CASE в большинстве сцен были физическими конструкциями весом около 90 килограммов, которыми на площадке управлял Билл Ирвин.

Планету Миллер снимали в реальной мелководной ледниковой лагуне Исландии, а планету Манна — на настоящем леднике. Гигантская волна при этом была цифровой.

Даже финальный тессеракт начинался как крупная физическая декорация, внутри которой Мэттью Макконахи работал на тросах. CGI использовали для расширения пространства и соединения отдельных элементов.

При этом Гаргантюа, червоточина, часть корабельных кадров и другие невозможные элементы создавались компьютерной графикой. Поэтому главный технический секрет «Интерстеллара» заключается не в отсутствии CGI, а в сочетании реальных локаций, моделей, декораций и механических эффектов с цифровыми технологиями.