Дайан Лэйн сняла фильм, который вы, скорее всего, не видели. Она хочет это изменить.

Дайан Лэйн не снималась в кино со времен пандемии, пока ей не предложили роль в фильме «Юбилей» — перерыв, который, к сожалению, оказался зловеще уместным для этого антиутопического триллера, охватывающего пять лет и исследующего распад американской семьи на фоне подъема авторитарного режима. Режиссером фильма выступил Ян Комаса (номинированный на «Оскар» за фильм «Корпус-Кристи»), а в главной роли снялся Кайл Чандлер. Фильм выявляет очаги современной радикализации, а затем представляет, что может произойти, если они начнут захватывать реальную политическую власть. Матриарх Лэйн, профессор Джорджтаунского университета, противостоящая бунту бывшей студентки, резко противостоит этой идее.

Это может показаться лакомым кусочком для поляризованного культурного момента, но в разговоре через несколько месяцев после недолгого проката фильма в кинотеатрах Лэйн с некоторой усталостью признает, что «Юбилей» не смог произвести особого фурора. (В настоящее время фильм доступен для цифрового проката.) Связано ли это больше с трудностями маркетинга такой полемической драмы или с жестокими реалиями независимого киноиндустрии, покажет время. Но для Лэйн, номинантки на «Оскар», которая недавно получила номинацию на «Эмми» за роль в фильме «Вражда: Капоте против лебедей», эта редкая главная роль в большом кино заслуживает обсуждения и празднования — даже со всеми сопутствующими трудностями.

Как вы пережили выход фильма «Юбилей»?

Я получила множество откликов, которых никогда раньше не получала на этот фильм. Ко мне обращались люди со словами: «О, я знаю, что у вас выходит фильм. Где он? Где я могу его посмотреть?» Это был уникальный опыт для меня. (Смеётся.) Даже в Германии, когда фильм шёл там, люди говорили: «Написано, что это новинка, и её показывают на одном сеансе посреди дня. Это артхаусный фильм?» Я сказала: «Не знаю. В смысле, в этой истории, безусловно, есть место искусству…»

В итоге я получила потрясающие сообщения от людей, которых я не знала, но чей номер телефона был у очень влиятельных людей. «Спасибо за этот фильм. Он важен. Как человек, как американка, как человек, который долгое время работает в этой индустрии, я вам за это благодарна». Такое случается нечасто, как мы все знаем. Доступ в нашей индустрии предоставляется иначе, чем для широкой публики.

Эта динамика, о которой вы говорите, когда люди не знают, как посмотреть фильмы, которые, как они знают, уже вышли, — это, должно быть, странно.

Это удивительно. Я даже не знала, что на Apple TV есть что-то вроде «Магазина». Я не знала об этих маленьких значках слева на экране и о том, какие сокровища там хранятся, потому что об этом и не догадываешься. На мой взгляд, это недостаток дизайна. В моём маленьком городке в Джорджии, где я жил, был небольшой магазинчик вывесок, и на их вывеске было написано: «Бизнес без вывески – это признак отсутствия бизнеса».

Я жила в разных почтовых индексах и довольно хорошо знаю эту страну, хотя и живу между двумя реальностями. Интересно наблюдать, что у одних людей есть доступ к чему-то, а у других нет. На этом я остановлюсь, потому что это целая вселенная правды, охватывающая множество составляющих.

Когда я посмотрела фильм, он меня поразил по нескольким причинам: у вас отличная роль, и она очень пугающе точно отражает реальность.

Мы думали, что снимаем что-то гораздо ближе к вымыслу. Мы показали исчезающих людей — хотя, думаю, в нашем фильме это выглядит устаревшим, потому что их лица видны. Это очень подтвердило, почему я согласилась на участие в фильме. Ян Комаса — автор, и ему позволено экспериментировать со своей палитрой. Это не была работа ради денег, как говорится, и убедить людей было несложно, потому что материал позволял нам почувствовать, что мы собираемся показать американские страхи и американскую боль — напряженность, которую мы пережили, усилилась из-за пандемии.

Каждый актер был задействован в полной мере, и это то, что мне нравится в работе с Яном. Он позволяет тебе найти свою «десятку» на шкале. Такое не всегда удается. Я был благодарен за напряжение, которое мы смогли создать, за то, как сделать его ощутимым, за начало нашей встречи и работы в Ирландии.

Твоя шкала достигает «десятки» с невероятно душераздирающим криком. Как ты этого добился?

Такой крик есть только у одного из нас. Я не профессиональный крикун. Я не учился в RADA — у меня не было возможности должным образом подготовиться как актер, если бы это была театральная постановка, я бы этого не сделал. Я бы знал, как сделать это устойчивым. Но это не марафон, это был спринт.

Это не линейная история, как люди, возможно, справедливо ожидают, идя в кино. Я всегда задавался вопросом, будет ли название полезным или наоборот, полезным, потому что, когда вы отмечаете годовщину чего-либо, это подразумевает возвращение к вопросу: «Как у нас дела по сравнению с тем, что было пять лет назад?», например. Этот фильм охватывает примерно пять лет, и зарождение истории произошло благодаря тому, что Ян заметил изменения в своей семье, рассматривая фотографии, сделанные до того, как люди изменились — отсюда и изменения в фильме, который называется «Изменение».

Некоторые люди были расстроены тем, что мы не описали, что это такое. Что ж, извините: разве вы ничего не привносите, когда садитесь в кинотеатр, на диван или куда бы вы ни смотрели? Вы не привносите свой опыт и не чувствуете параллели в своей жизни? Если нет, я не знаю, что сказать — возможно, стоит выбрать другой жанр повествования. Мне кажется, приятно чувствовать, что наши эмоции, которые мы сдерживаем вежливостью, замечают, а семьи не отличаются вежливостью. Такова правда во многих семьях.

Это ваш первый фильм после пандемии. Вы работали на телевидении, но, учитывая то, о чём вы говорили, и перспективность этой роли, нужно ли было ждать подходящего предложения?

Когда ты много работаешь, иногда приходится учитывать — словно танк, которому нужно пополнять запасы. У меня было много жизненных перемен, которые я переживаю, и мне нравится, как это влияет на мой выбор. Иногда возникает вопрос: «Кто я, чёрт возьми, такой?», а иногда — «Мне нравится немного сахара в миске».

Ну, и ещё есть та проблема публичности, о которой вы говорили, когда она появляется.

Я только что посмотрел фильм Джея Келли, и мне понравилось. Сезон наград — такое интересное время, потому что тебя заваливают лучшими или самыми выдающимися работами всех, будь то корпорации или отдельные люди. Я понимаю, что конкуренция высока, и мы говорим: «Эй, мы здесь!» Мы стоим в определенный момент и говорим: «Мы просто хотим, чтобы вы знали, что этот фильм существует».

Вы были исполнительным продюсером этого проекта. Как это выглядит в таком независимом проекте?

Не знаю, как еще можно убедить других актеров согласиться на участие за ту же цену, что и ты. (Смеется.) Забавно, что я хотел, чтобы они знали, что я не завышаю цену. Все это делается из любви ко всему нам. Если вам нравится материал, я первый, кто согласится. Я возьму на себя всю нагрузку и буду продвигать проект. Я никогда раньше не оказывался в такой ситуации, поэтому немного потею, но это приятная потливость. Мне нравится. Не знаю, вызывает ли это привыкание или нет. Дам вам знать. Возможно, это будет разовый случай. Не знаю, буду ли я заниматься чем-то еще в этой индустрии, возможно, потому что мой отец добился своего — я работаю здесь всю жизнь, и это нормально. Это весело, и я люблю людей, с которыми работаю и развлекаюсь. Иногда тебе удается участвовать в чем-то, что тебе действительно дорого, и это благословение.