Кристен Стюарт дразнит Джесси Айзенберга за то, что он смотрит Ее фильм на ноутбуке, когда они разбирают, как режиссура меняет их актерскую игру: "Теперь я злюсь на людей за то, что они режут".

«Клянусь Богом, я покончу с собой», — говорит Кристен Стюарт, подшучивая над своим давним другом Джесси Айзенбергом за то, что тот посмотрел её режиссёрский дебют, фильм «Хронология воды», на своём ноутбуке.

Звезда «Сумерек», номинированная на «Оскар» за роль принцессы Дианы в фильме «Спенсер», поклялась бросить актёрскую карьеру, пока не сможет экранизировать мемуары Лидии Юкнавич 2011 года, написанные в стиле потока сознания, о молодой женщине (в исполнении Имоджен Путс), подвергшейся сексуальному насилию в детстве и обретшей свой голос через писательство и плавание. Стюарт почти десять лет работала над обеспечением финансирования фильма, чтобы кто-то увидел её проект, созданный с любовью, на экране компьютера.

«Это должно быть звуковое переживание», — вздыхает она и продолжает подшучивать над Айзенбергом. «Ты разбираешься в кино? Ты когда-нибудь снимал фильм?»

Стюарт и Айзенберг познакомились на съемках комедии о взрослении «Страна приключений» 2009 года, а затем снова встретились на съемках приключенческого фильма о любителях марихуаны «Американский ультра» 2015 года и романтической драмы Вуди Аллена «Кафе общества» 2016 года. С тех пор Айзенберг снял два фильма: трагикомедию «Когда ты закончишь спасать мир» 2022 года и номинированный на «Оскар» фильм «Настоящая боль» 2024 года. Так что да, он кое-что знает о создании фильмов, а также о желании режиссера, чтобы зрители увидели его работы на большом экране.

«Я это понимаю и учитывал все это», — иронично парирует Айзенберг, прежде чем похвалить своего друга. «Я был поражен. Я никогда не видел ничего подобного, снятого кем-то из моих знакомых, кто к тому же еще и смешной».

Стюарт и Айзенберг продолжают подшучивать друг над другом во время разговора, в котором они обсуждают, как режиссура изменила их взгляды как актеров и волнует ли их прибыльность фильмов.

Джесси Айзенберг: Ты в порядке?

Кристен Стюарт: Это должно быть вступлением: «Ты в порядке?» Я не шучу. Мы часто так приветствуем друг друга.

Айзенберг: Мы знакомы очень давно — 15 лет, верно?

Стюарт: Мне было 17, когда мы познакомились. Сейчас мне 35.

Айзенберг: О боже, правда? Я посмотрел ваш фильм 24 часа назад. Я был потрясен. Моя первая мысль была: «Мы можем это сделать? Я не знал, что мы можем это сделать». Это невероятно смело. Вы читали эту книгу, но как вы донесли ее до других людей? (Я знаю, что это вопросы для пресс-конференции.) Как выглядит сценарий?

Стюарт: Мы с тобой довольно застенчивые люди, но есть некая врожденная, удушающая невидимость, с которой женщинам приходится бороться, даже если они не подвергались насилию со стороны отца. Я не хотела делать заявления вроде: «Вот о чем этот фильм». В книге было что-то такое, что отражало универсальность ситуации, когда молодая девушка пытается заговорить, чтобы ее голос был заглушен.

Эйзенберг: У нас с тобой есть преимущество – мы известные актеры. Это позволяет, или, может быть, накладывает на нас ответственность за создание чего-то более сложного для передачи. Это отчасти объясняет, почему тебе удалось сделать что-то настолько абстрактное? Результат поразительный, но это не гарантировано.

Стюарт: Мне было нелегко снимать этот фильм. На это ушло восемь лет. Люди, которые меня любят, искренне устали слышать мои жалобы по этому поводу. И все это вплетено в сюжет фильма. Он о податливости нашей реальности. Мне приходилось постоянно напоминать людям, что мы читаем стихотворение.

Эйзенберг: То, о чём я спрашивал раньше, если можно, —

Стюарт: Я могу ответить лучше.

Эйзенберг: Вот мой вопрос: чувствовали ли вы ответственность за создание чего-то необычного, потому что вы известный актёр, или это просто ваш вкус?

Стюарт: Это исключительно мой вкус. Я никогда не смог бы сделать что-то прямолинейное. Мне нравятся ассоциативные, открытые вещи, которые говорят что-то очень конкретное, но при этом побуждают людей не соглашаться.

Эйзенберг: Как развивался ваш вкус?

Стюарт: Мне не нравится, когда мне говорят, что делать. Я не хочу говорить людям, что делать.

Эйзенберг: Я прочитал кое-что из того, что вы сказали, что мне показалось забавным и напомнило мне меня самого. Кто-то спросил вас: «Вы теперь по-другому смотрите на роль актёра в кино?» Вы говорите: «Конечно. Я пойду к режиссёру и скажу: „Я сделаю всё, что вы захотите“».

Стюарт: Я больше никогда ничего не буду подвергать сомнению. Я говорю: «Всё, что вы захотите». Мысль о том, чтобы сказать: «Вы должны взять на роль этого человека», вызывает у меня недоумение: «Простите? Вы ничего не знаете».

Эйзенберг: Разве это не удивительно? Многие люди в нашем положении поступают наоборот. Они чувствуют ещё большую потребность в контроле, потому что у них был опыт, когда они всё контролировали. История, которую я всегда рассказываю о вас — потому что меня спрашивают о вас уже 18 лет — это когда мы снимали «Страну приключений», была драматическая сцена ночью, и вы сказали: «Стоп. Я лгу». Вам было 17, и я был в шоке. Мне казалось, что я наблюдаю за мастером. Вы бы так поступили сейчас?

Стюарт: Сейчас меня злит, когда люди монтируют, потому что я думаю: «Я понимаю, ты сомневался в себе, но этот момент сомнения был просто бесценен». Я хочу стараться этого не делать. [Как актёр] Я не хочу, чтобы меня неправильно поняли. Когда режиссёр говорит: «Кажется, ты был в ударе», я всегда отвечаю: «Мне всё равно, хорошо это выглядит; я хочу сделать это снова». Я эгоист. Я хочу это попробовать.

Эйзенберг: «Я хочу катарсиса». Одна из других историй, которые я рассказываю из «Страны приключений», — это короткая сцена. У меня случился первый приступ паники на съемочной площадке; я ужасно осознавал себя и замкнулся. После записи я был в ужасе. Грег [Моттола, режиссер] говорит: «Я не заметил, но мне очень жаль, что ты так себя чувствовал». Он сказал: «Я не понимаю, как актеры не испытывают панических атак постоянно. Ты находишься перед незнакомыми людьми, и тебе приходится быть уязвимым». Годами я помнил, как думал: «Это милые слова, но он слишком жалеет актеров. Нам повезло. У нас легкая работа. Мы заучиваем реплики».

Теперь я уважаю эту работу так, как никогда раньше. Из-за своей самокритики я не мог испытывать к ней приятных чувств. Казалось, что «вы мне переплачиваете». Затем Джулианна Мур снялась в моем фильме, и после ее первой сцены я повернулся к своему продюсеру и сказал: «Можем ли мы заплатить ей больше?» У вас было такое же чувство с Имоджен? Я снялся с ней в трех фильмах. Но не так, как с вами. Как вы ее выбрали?

Стюарт: Вы одна из причин. Я подумал: «Я уверен, что мы будем близки, потому что вы друзья». Она прошла прослушивание. Прислала запись, и я подумал: «О боже». Есть что-то особенное в том, что ей 35, и мне тоже 35. Мы должны были дружить с юности. Просто мы никогда не встречались. Потом встретились, и это был идеальный момент, чтобы сказать: «Нам нужно вложить в этот фильм все, о чем мы никогда не говорили друг другу».

Эйзенберг: Вы чувствуете, что сможете использовать этот стиль в будущем?

Стюарт: Меня постоянно спрашивают, буду ли я продолжать работать актером в студийных фильмах, или мне кажется, что ты продаешь однообразную идею, которая не обязательно понравится отдельному человеку, но удовлетворит группу? Я бы не справился с такой работой.

Эйзенберг: Что ты имеешь в виду? Режиссировать более коммерческий фильм?

Стюарт: Все чаще коммерческий означает стандартный и легкоусвояемый. Я хочу иметь возможность снимать фильмы, которые дают время на разработку структуры и формулировку миссии. В следующем фильме, который я хочу снять, будут использоваться разные форматы. Не потому, что это какая-то занудная киношная тематика, а потому, что интереснее снимать фильмы о том, как ты что-то видишь, а не о том, что ты видишь.

Эйзенберг: Твой фильм скоро выйдет. Думаешь ли ты или тебе важно, принесет ли он прибыль?

Стюарт: Было бы здорово, если бы принес, потому что тогда, возможно, было бы не так сложно снять мой следующий фильм. Но в то же время, следующий фильм, который я хочу снять, будет функционировать вне привычной нам бизнес-структуры. Людям нравится это слышать.

Эйзенберг: «Этого даже нет в вашей структуре».

Стюарт: Ну, нет. Вам нужно придумать новые термины для всего этого, потому что, извините, но язык и структура слишком гнетущие.

Эйзенберг: На съемочной площадке нет английского. Он не подходит к тому, что мы делаем.

Стюарт: Вообще-то, название фильма на испанском. Я не собираюсь вам говорить, как оно звучит.

Эйзенберг: Я бы его не понял.

Стюарт: Да, ты просто дурак.

Эйзенберг: То есть тебя волнует то, что это поможет тебе снять следующий фильм. Тебя волнует то, что это окупится для тех, кто за него заплатил. Но тебя не волнует, что об этом подумают другие? Меня тоже об этом спрашивают. Наверное, меня не волнует, будет ли это успешным бизнесом. Мои мысли об этом не приходят, или я не могу себе этого представить.

Стюарт: Конечно. Мне нравится этот фильм. Я его создал. Я, наверное, снял бы этот фильм, даже если бы никогда не был актером. Я не чувствовал, что перехожу на следующий этап, типа: «Теперь я хочу поставить галочку напротив этого пункта». Думаю, этот фильм должен существовать.

Эйзенберг: Мы все режиссируем, но мы также отчаянно нуждаемся в актерах. Так что скажу только одно: я могу выучить испанский для вашего следующего проекта.

Стюарт: Вам нужно записать себя на видео.