Билли Крудап, Уильям Х. Мэйси и похититель сцен из "Грешников" Адин Энкалард доказывают, что Маленьких Ролей не бывает

Фраза «Не бывает маленьких ролей — бывают маленькие актёры» часто приписывается Константину Станиславскому: она подчёркивает, насколько важна каждая роль. Но Уильям Х. Мэйси говорит, что у этого правила есть продолжение. «Маленьких ролей не бывает. Но, конечно, бывают роли побольше», — улыбается Мэйси. Он шутит, разумеется: мало кто умеет так цепко врезаться в память зрителя, как лауреат «Эмми» и номинант на «Оскар». «Маленькие роли и сделали мою карьеру. Я лучше сыграю небольшую роль в успешном фильме, чем главную — в том, который, скорее всего, не сработает».

Каждый персонаж важен — это знает любой, кого хоть раз отвлекал неудачный «фоновый» актёр. И в этом году мы видели немало примеров, когда исполнители превращали пару минут экранного времени в полноценное путешествие персонажа — буквально за несколько сцен. В ряде фильмов, например в «Одна битва за другой», есть целая россыпь коротких, но ключевых появлений: от революционеров и членов «Рождественского клуба приключений» до медсестры, которая помогает герою Леонардо ДиКаприо сбежать, намекнув ему, что стоит сказать, будто он диабетик. Кульминация «Хэмнета» — появление Ноя Джупа в роли актёра, играющего персонажа, который должен символизировать покойного сына Шекспира в «Гамлете». Эффект усиливается тем, что младший брат Ноя, Джейкоби Джуп, играет самого трагического Хэмнета.

Variety поговорил с тремя актёрами — суммарное экранное время которых составляет меньше 30 минут — о их самых ярких сценах.

«Роль мечты»

Повесть Дениса Джонсона «Сны поездов» (2011) проходит через жизнь обычного человека по имени Роберт Гренье и наполнена короткими, но запоминающимися встречами с разными людьми. Режиссёр Клинт Бентли и Грег Куидар написали очень верную экранизацию, в которой каждому актёру дают шанс «сверкнуть» хотя бы на миг. Один из таких персонажей — Арн Пиплс, описанный как «бродяга неизвестного происхождения». Его играет Мэйси. За примерно 12 минут Арн успевает стать понятным и живым: он лесоруб и специалист по взрывчатке, который любит говорить гораздо больше, чем работать.

Функция Арна отчасти комедийная — его «мастерство» со взрывчаткой ненадёжно, а привычка увиливать от работы многим знакома. Но он же показывает и непредсказуемость жизни: после удара падающей веткой Арн умирает несколько дней, пока остальные ухаживают за ним. И всё же важнее другое: он напрямую выводит на темы фильма — на то, как люди влияют друг на друга. В какой-то момент он говорит: «Этот мир, парни, прошит до мелочей. Дёрнем за одну нитку — и не знаем, как это изменит весь узор».

Мэйси вспоминает, что прочитал сценарий за один присест. «Арн Пиплс возник у меня в голове так ясно, как будто я его вижу, — говорит он. — Я мгновенно услышал его “южный” акцент, такой… будто оливковым маслом смазанный, и представил этого человека с его красивыми речами. Я сразу позвонил и сказал: “Я в деле”».

Но Мэйси подчёркивает: он не идёт в роль с намерением перетянуть внимание на себя. «Если роль “крадёт сцену”, и так задумано — я буду за это бороться, — объясняет он. — Но ловушка в том, что читаешь маленькую роль и думаешь: “О, да тут можно развернуться”. Это поцелуй смерти. Потому что если ты пытаешься “сделать что-то” с ролью, ты перестаёшь делать то, что нужно автору. Делать “что-то” с персонажем — работа сценариста, не актёра. Наша работа — сыграть просто и прямо».

Мэйси рассказывает, что у них дома «театральная семья». «И жена, Фелисити Хаффман, и дочь София тоже в профессии. Мы смотрим ТВ и сразу замечаем, когда официант подходит и спрашивает: “Ещё чашечку кофе?” — но говорит это с таким отношением, будто играет главную роль. А когда кто-то произносит такую реплику ясно, честно и по делу, мы обычно переглядываемся: “О, это было хорошо. Мне нравится этот парень”. А когда видим, что человек пытается “вытянуть” роль, думаем: “Господи, спаси и сохрани”».

Хотя съёмки заняли всего несколько дней, Мэйси готовился как к большой работе — особенно потому, что хотел выучить длинные монологи Арна. «Когда тебе достаётся красивый текст, это почти как песня: там есть размер и ритм, и эти слова физически приятно произносить», — говорит он. И хотя на экране персонаж живёт считанные минуты, Мэйси признаётся: «Арна Пиплса я буду помнить всю жизнь».

«Зелёная зависть к Джей Келли»

В новом фильме Ноа Баумбака Джордж Клуни играет титульного героя — Джея Келли, любимца публики, который начинает осознавать, какие личные жертвы он принёс ради карьеры. Но фильм показывает и обратную сторону этой жизни — в персонаже, которого играет лауреат «Эмми» и «Тони» Билли Крудап.

Крудап появляется в роли Тимоти — бывшего актёра, который начинал вместе с Джеем и считает, что друг «украл» у него жизнь, когда Тимоти пришёл с ним на одно прослушивание. Теперь он детский терапевт. Тимоти подходит к Джею на похоронах, и они идут выпить. Следующие 10 минут — эмоциональные американские горки: дружеская болтовня превращается в пассивно-агрессивные уколы, а затем Тимоти вежливо признаётся в своей обиде: «Скажу честно: я тебя терпеть не могу». Его состояние скачет от мягкости к мании и дальше — к насилию, что приводит к судебному иску, который «висит» над Джеем весь оставшийся фильм, хотя Тимоти больше ни разу не появляется на экране.

Крудап говорит, что Баумбак сразу честно обозначил объём роли, когда они встретились за кофе. Но, прочитав сценарий (Баумбак и Эмили Мортимер), он мгновенно понял, насколько эта сцена важна. «Первая мысль: это очень сложно провернуть, — признаётся он. — Вся конструкция фильма во многом держится на этом: драматургически это точка невозврата для Джея Келли, и её надо исполнить идеально». Вторая мысль была совсем человеческой: «Честно, хотелось бы ещё пару сцен — фильм такой прекрасный, и мне очень хотелось бы быть в нём подольше». (Он даже интересовался ролью менеджера Джея, но узнал, что её играет Адам Сэндлер — и ответил: «Ну, справедливо».)

Крудап также отметил, что в сценарии много действительно «живых» ролей. «Часто второстепенные персонажи существуют только затем, чтобы продвигать главного героя, — говорит он. — Но Ноа работает не так. Ему важно “распаковать” и исследовать каждую роль, дать ей настоящую, цельную жизнь. Иначе он просто не станет вставлять персонажа в фильм».

Даже сцена, где Тимоти просит и «играет» меню, доводя себя до слёз, многое раскрывает. И только Крудап может наполнить фразу вроде «долька айсберга и креветочный коктейль» таким количеством эмоций. «Я потратил непропорционально много времени на этот монолог», — признаётся он. Отчасти потому, что как актёр Крудап работает иначе, чем Тимоти: персонаж опирается на «память чувств», чтобы вызвать эмоцию. «Я не актёр “на результат”, я пытаюсь играть событие сцены, — объясняет Крудап. — Идея “заплакать по команде” мне вообще чужда — а эта сцена специально так устроена».

В итоге Крудап начал изучать манеру игры, которую Баумбак хотел увидеть от Тимоти. Он не был уверен, что это сработает. «Я сказал: “Ребята, я вообще не знаю, получится это или нет”. Но когда мы начали снимать, я думал о травматичных вещах — и слёзы пошли. И эта река уже не остановилась». Крудап смеётся, что после съёмок пришёл домой к жене, актрисе Наоми Уоттс, и заявил: «Дорогая, я могу плакать о чём угодно!»

Крудап настолько серьёзно отнёсся к сцене, что чуть не отказался от съёмок. В тот период он играл моноспектакль «Гарри Кларк», где исполняет 19 разных персонажей. «Когда я играю этот спектакль, я — оболочка человека, — признаётся он. — Это невероятно интересно, но выжимает меня до творческого предела». Когда он узнал, что Баумбак хочет снять его сцену почти целиком за один день, Крудап решил, что не сможет сыграть Тимоти и вечером выйти на сцену. «Netflix, который очень поддерживает Ноа, сказал: “Окей, мы выкупим зал на этот вечер”. И тогда мне осталось только ответить: “Ну что ж, тогда увидимся во вторник”».

Яркий момент в «Грешниках»

Впечатление производят не только знаменитости. Аадин Энкалард едва исполнилось 13, когда она снимала свою сцену в вампирском хите Райана Куглера «Грешники». У неё около двух минут экранного времени — она играет персонажа, которого в титрах называют просто «Подросток»: девочку, охраняющую грузовик гангстера Смоука в исполнении Майкла Б. Джордана.

Энкалард настолько запомнилась, что её отметили даже партнёры по фильму. В интервью Variety Вунми Мосаку (она играет худу-практика Энни) назвала «Подростка» своим любимым персонажем. «У неё полноценная дуга: от девочки, которая рвёт лепестки и не умеет торговаться, до человека, который смотрит в лицо преступнику и говорит: “Да брось ты”. За две минуты она вырастает больше, чем многие персонажи за весь фильм — и это та ясность и точность, которой Райан наделяет своих героев».

Энкалард живёт в Новом Орлеане, где снимали «Грешников», и там же она уже работала в сериале «Когти» (Claws) и фильме «Улетные девчонки» (Girls Trip). На прослушивание ей дали всю сцену персонажа целиком. На коллбэке она сыграла её несколькими вариантами: «Один раз — более робко, чтобы смелость нарастала постепенно, и один раз — уверенно с самого начала».

А ещё она много говорила о волейболе с продюсером Зинзи Куглер — женой Райана.

На тот момент Энкалард не знала, что происходит в остальной части сценария. Её лучшая догадка: фильм про мафию. «Я узнала, что это кино про вампиров, уже после съёмок. Кажется, я увидела рекламу “нового вампирского фильма Райана Куглера” — и была в шоке, потому что вообще не понимала», — смеётся она. Но новость её обрадовала: «Я обожаю “Дневники вампира” и “Сумерки”, так что я была в восторге».

Хотя она была на площадке всего три дня, Энкалард говорит: «Это был самый долгий срок, который я проводила на съёмках ради такой маленькой роли». Ей очень понравился опыт, и помимо работы с Джорданом она была рада узнать, что её педагог на площадке — мать номинантки на «Оскар» Кувенжане Уоллис, которая тоже начинала карьеру в детстве.

«Грешники» стали кассовым и культурным феноменом, и Энкалард заметила реакцию довольно быстро: люди начали писать поздравления на её странице в Facebook. Её также узнавали вне местного Starbucks — «это было новым, неожиданным и очень прикольным», — говорит она.

Но, пожалуй, самым большим кайфом для Энкалард стало то, что её выделила Мосаку. Хотя они лично не знакомы, Энкалард надеется, что когда-нибудь встретится с ней. И признание Мосаку её удивило. «Это сумасшествие, потому что её персонаж был моим самым любимым!»