Как участницы сезона награждений осмеливаются по-настоящему взглянуть на трудности материнства

Воспитание детей не сопровождается инструкцией, и идеального решения для каждой ситуации не существует. Но этот сезон наград полон фильмов, где матери принимают решения и идут на жертвы, которые будут обсуждаться далеко за пределами переписки в WhatsApp, отвоза детей в школу и личных сеансов терапии.

Является ли решение революционной активистки Перфидии Беверли-Хиллз (Тейана Тейлор) в фильме «Одна битва за другой» сбежать и бросить своего маленького ребенка актом эгоизма и самосохранения? Или это способ спасти дочь от опасностей взросления вместе с ней, с тем, кто сожалеет о том, что стал родителем? Правильно ли поступает Грейс (Ли Цзюнь Ли) в фильме «Грешницы» приносить в жертву последних выживших людей в баре рою вампиров, если это означает, что она сможет спасти своего ребенка, оставшегося дома? Действует ли Линда (Роуз Бирн) в фильме «Если бы у меня были ноги, я бы тебя пнула» в интересах здоровья своей дочери? Или же она выгорела и тонет в изнурительной рутине зондового питания, визитов к врачам и всего остального, что жизнь ей подбрасывает?

Мэри Бронштейн, которая написала сценарий и сняла фильм «Ноги», основанный на её собственном опыте (и которая появляется в фильме в роли врача, не сочувствующего положению Линды), говорит, что в её фильме есть «исполнение фантазий»; что она не могла бы высказаться на консультациях для родителей или оставить своего ребёнка в отеле без присмотра… но Линда может.

«Когда у вас ребёнок с особыми потребностями, или когда вы находитесь в кризисной ситуации со своим ребёнком, все пытаются вас успокоить и заставить почувствовать себя лучше, говоря: „Это не твоя вина“», — говорит она.

Она описывает эти чувства как одновременно запутанные и вызывающие чувство вины, потому что «вы также позиционируетесь как главный человек, ответственный за помощь своему ребёнку».

Рассказанный от лица Линды, фильм «Ноги» показывает, как опекунша теряет контроль над собой. Расстройство, которым страдает дочь героини, намеренно не называется. Бронштейн говорит, что это было сделано потому, что, если бы оно было названо, то фильм стал бы «о конкретной болезни, которую мать пытается вылечить или найти лекарство». Лицо дочери также скрыто большую часть фильма, и значительная часть экранного времени сосредоточена на Линде с её всё более жирными волосами и тёмными кругами под глазами. Бронштейн также добавил тонкий намёк на то, что Линда — психотерапевт, а это значит, что весь её мир должен быть посвящён заботе о других людях.

«Большая часть этого фильма посвящена травме, которую переживает Линда, травме, которую она хранит в своём теле», — говорит Бронштейн. «Травмы от разных событий, произошедших с дочерью, — это то, что она скрывала в глубине своего сознания. И одна очень серьёзная травма внезапно обрушивается на неё и бьёт её по лицу».

Бронштейн говорит: «Я считаю, что травма запечатлелась где-то в вашем теле, и если вы с ней не справитесь, она рано или поздно вас настигнет. И вы не можете от нее убежать, потому что она не внешняя, а внутренняя».

Независимо от того, что зрители думают о Линде и её решениях, концепция родительской травмы также находит отражение в фильмах этого года, где матери ближе к общепринятому определению «хороших» родителей. Агнес в исполнении Джесси Бакли в «Хамнете» злится на себя так же сильно, как и испытывает чувство вины за то, что не смогла спасти одного ребёнка, потому что была слишком сосредоточена на защите другого. Раненая музыкантка Клэр в исполнении Кейт Хадсон в «Сон Сон Блю» может помочь своей дочери Рэйчел (Элла Андерсон) только после того, как сама наденет кислородную маску и протрезвеет. Селин (Юнджин Ким) из «Охотников на демонов K-Pop» учит свою приёмную дочь испытывать стыд и скрывать свою истинную сущность, вместо того чтобы обсуждать свою инаковость.

В фильме «Роузмид» режиссера Эрика Лина и сценаристки Мэрилин Фу, основанном на реальной истории, описанной в статье Los Angeles Times 2017 года, героиня Люси Лю, Ирен, должна взвесить, как ее собственный диагноз неизлечимого рака повлияет на недавно диагностированную шизофрению у ее сына-подростка Джо (Лоуренс Шоу). Справляясь со всем этим, а также с недавней потерей мужа от рака и культурными предрассудками в отношении терапии, западной медицины и психических расстройств, Ирен использует стоицизм, чтобы скрыть свои собственные страхи. Она поддерживает сына, присоединяясь к нему на сеансах терапии, даже если это вызывает у нее дискомфорт, и пытается защитить его от остракизма в обществе, лгая о причинах его присутствия на этих сеансах, когда его видят идущим туда.

«Я думаю, что за этим скрывается стыд, и я не думаю, что это касается только азиатского сообщества», — говорит она о реакции на диагноз и лечение Джо. «Существует стереотип, что терапия предназначена для тех, у кого действительно есть проблема, и никто не хочет, чтобы его знали как человека, у которого есть проблема или трудности».

Реальность, продолжает она, «такова, что всем нам приходится переживать то, что с нами происходит, независимо от того, насколько это тяжело».

На самом деле, фильм настолько сосредоточен на преданности и заботе Ирен о своем сыне, что легко забыть, насколько она больна, пока врач не поставит ей окончательный диагноз.

Лю считает, что горе Ирен от потери мужа, а также «секретность, сокрытие и истории, которые она придумывала, чтобы вписаться в общество и убедиться, что ее сын не изолирован от общества или от других детей… эта борьба и без того была очень сложной, учитывая физическую болезнь, которую она испытывала».

«Телесные мышцы были слабы, но ее внутренняя сила воли, ее мужество и ее любовь к сыну были действительно сильны», — говорит Лю. «Это динамическое напряжение и эта срочность заполняют экранное время. Ее личность проявляется в отчаянной попытке спасти сына, потому что она теряет его, даже несмотря на то, что он находится прямо в доме».

Фильм заканчивается тем, что Ирен принимает единственное возможное для себя решение – родительский акт, сочетающий в себе любовь и страх.

«Это, безусловно, вызовет дискуссию, и это должно создать комфортное и безопасное пространство для обсуждения и реакции, потому что это очень важный момент выбора для неё», — говорит Лю о финале. «Очевидно, это не для всех, но это пугающая реальность, в которую, если бы это не было правдой, никто бы не поверил. Я думаю, что наследие, которое она оставила, — это то, что нужно нести в нашем сообществе и другим, чтобы показать, что всё может стать таким, если не предпринять эти простые шаги».

Лю говорит, что родителей учат быть рядом и работать со своими детьми в их нынешних ситуациях, но они также неизбежно «смотрят в будущее или пытаются жить в другом фантастическом мире». Она говорит, что, по её мнению, решение Ирен «символизирует то, насколько одинокой и изолированной она была, и насколько это было для неё реально».

Она не знает, сталкивалась ли её собственная семья с психическими расстройствами, говоря: «Я недостаточно знаю о своей истории, потому что в нашей семье было много секретов». Но, по ее словам, она наблюдает в обществе, что «все хотят разгадать эту загадку — а это не загадка, которую нужно разгадать. Это загадка, которую нужно прожить. И в это люди просто не хотят верить, потому что они на самом деле не живут так, как вы».