«Гумбольдт США» исследует, как изменились наши отношения с природой, через призму немецкого протоэколога.

Бесчисленные места по всей территории США носят имя Александра фон Гумбольдта. Фактически, немецкого натуралиста и эрудита называют человеком, в честь которого названо больше видов – от пингвинов и обезьян до орхидеи – и мест, чем в честь любого другого человека. А в начале XIX века он предложил радикальную идею, которая также стала популярной в контексте изменения климата: рассматривать природу как «сеть взаимосвязанных жизней».

«Гумбольдт США», дебютный полнометражный фильм Г. Энтони Сватека, следует по его стопам, путешествуя по США, от древних секвойных лесов до автострады в штате Нью-Йорк и ярких огней Невады, чтобы исследовать наши меняющиеся отношения с природой. Сплетая воедино истории людей в этих местах, собственные слова Гумбольдта и мысли режиссера, калейдоскопический результат представляет собой игривое, но в то же время напряженное любовное послание натуралисту.

Мировая премьера фильма «Гумбольдт США» состоится в среду, 22 апреля, в рамках международного конкурса полнометражных фильмов 57-го швейцарского фестиваля документального кино Visions du Réel в Ньоне, недалеко от Женевы. После этого, 2 мая, состоится премьера фильма в США и Северной Америке на фестивале First Look в Музее движущегося изображения, посвященном «авангардному новому кино».

«Бесчисленные места по всей территории Соединенных Штатов до сих пор носят имя Александра фон Гумбольдта — квир-натуралиста, дальновидного эколога, ныне во многом забытого», — подчеркивают в пресс-релизе к фильму. «Режиссер, полный тоски по прошлому, использует три из них как неожиданную общую почву, переплетая их с жизнью современников: городские активисты, озеленяющие заброшенные районы, ученые, изучающие леса секвойи, охотники, возвращающие горных баранов на охраняемые территории. Через поколения и ландшафты «Гумбольдт США» задается вопросом, что осталось от видения «взаимосвязи»».

Фильм «Гумбольдт США» был спродюсирован Сватеком и Элайджей Стивенсом из Space Time Films, которая также занимается продажами. Сватек написал сценарий и выступил режиссером документального фильма, а Шон Хэнли и сам режиссер отвечали за операторскую работу. Монтаж выполнили Кайя Сиирала и Сватек.

Сватек, живущий в Бруклине и известный своими короткометражками, включая «Некоторые мысли о жабе» (2023), «киноколлаж-манифест в защиту красоты на фоне политического цинизма и экологического отчуждения», основанный на эссе Джорджа Оруэлла и озвученный Тильдой Суинтон, вырос в австрийских Альпах. И, как вы, вероятно, уже догадались, его работы исследуют сложные отношения человека с миром природы.

В преддверии мировой премьеры фильма Сватек рассказал THR о «Гумбольдте США», отношениях человека с природой и о том, какие элементы его личного опыта отражают жизнь Гумбольдта.

Почему вы решили снять фильм о Гумбольдте? Что вас тронуло в его жизни? Я был знаком с некоторыми его работами, но не представлял, какой огромный след он оставил в США.

Я знала его и как личность, но не более того. В 2015 году вышла книга-бестселлер «Изобретение природы» [Андреа Вульф], очень захватывающая биография, которую я прочитала. В ней он предстает как гей-протоэколог, предсказавший антропогенное изменение климата 200 лет назад, что было очень привлекательной историей.

Я в какой-то степени отождествляла себя с ним, потому что между нами были биографические параллели. Он называл себя наполовину американцем, наполовину немцем, а я наполовину австрийцем, наполовину американцем. У нас одинаковый день рождения. Мы оба квиры. Эти биографические параллели зацепили меня на личном уровне, но его повсеместность и известность в то время, и то, как это отразилось на ситуации по всей территории Соединенных Штатов, также были для меня очень интересны.

Он стал своего рода отправной точкой, интересной фигурой для размышлений о том, как изменились экологизм и наши отношения с природой за последние 200 лет. Его подход к природе был либо романтизированным, либо очень научным. И он воплощает в себе оба этих подхода.

Можете ли вы рассказать мне немного подробнее об этих двух подходах?

Мне кажется, что в рамках западной парадигмы мы до сих пор боремся с этими двумя противоположностями. Природа либо огорожена забором в национальном парке, либо является областью науки. Оба эти подхода представляют собой очень абстрактные представления и понимание природного мира. Но Гумбольдт говорил о том, как всё взаимосвязано. Учитывая, что меня интересует, как технологии изменили наши отношения с природой, он стал действительно интересной отправной точкой для обсуждения того, что означает взаимосвязь в наши дни.

Я не хотел снимать биографический фильм, но я видел его имя по всей стране, и это показалось мне приглашением исследовать эту идею взаимосвязи спустя 200 лет и то, как она проявляется.

Я часто пытаюсь понять, как всё взаимосвязано и как одна причина здесь может повлиять на другую. Но, смотря «Гумбольдт США», я понял, что в таком подходе могут быть и проблемы. Как рано вы осознали, что затронете эти плюсы и минусы?

Я очень рад, что вы это заметили, потому что я хотел, чтобы фильм отражал эту сложность. Гумбольдт как личность тоже очень сложная фигура, поэтому я хотел, чтобы герои и люди, которых я снимал, тоже это отражали, как в своих личных историях, так и в концептуальном плане.

Да, сегодня идея взаимосвязи всего снова очень популярна, как в экологическом, так и в технологическом смысле. Я большой техноскептик, поэтому большая часть моих предыдущих работ посвящена тому, как технологический прогресс меняет наши отношения с природой. Я снял несколько короткометражных фильмов на эту тему. Природа для многих людей, живущих в городах, таких как я, — это очень абстрактный, опосредованный опыт.

Как вы выбирали локации и находили персонажей, которых мы видим в Гумбольдте, США?

Я начал с выбора топонимов Гумбольдта и старался учитывать разнообразие окружающей среды, как социальной, так и ландшафтной, чтобы представить США. Мне хотелось чего-то очень городского, чего-то очень сельского и чего-то очень техноутопического с людьми, использующими искусственный интеллект, в Калифорнии.

Я просто начал проводить время в этих местах, разговаривать с людьми и пытаться установить с ними контакт. Это стало очень интуитивным процессом подбора актеров, так сказать. В случае с Калифорнией, например, один из моих коллег-режиссеров сказал: «Есть группа людей, которые называют себя экологическими архивистами, и они пытаются сканировать секвойи и использовать все это оборудование на природе, чтобы создавать органические алгоритмы».

Я слышал, что вы работали над этим фильмом несколько лет.

Да, это заняло некоторое время. Я начала свою первую исследовательскую съёмку в конце 2019 года, так что прошло почти семь лет. Я начала в Неваде со съёмок, посвящённых переселению овец, а потом, конечно, началась пандемия COVID. И затем был период в год или два, когда ничего особенного не происходило.

В фильме «Гумбольдт США» мы слышим ваш голос, который звучит как разговор с Гумбольдтом или любовное послание к нему. Но вы также делитесь разочарованиями и опасениями. Как рано вы решили записать этот закадровый голос как повествовательный приём?

Самым сложным было написать закадровый текст. Любой, кто когда-либо снимал фильм с закадровым голосом, знает, как это сложно. Я постоянно возвращалась к тому первоначальному чувству, которое испытывала, когда впервые узнала больше о Гумбольдте. Я действительно чувствовала, что со временем влюбляюсь в него. Но потом, как это бывает, когда влюбляешься или испытываешь симпатию к кому-то, в конце концов, приходит какое-то разочарование. И чем больше времени вы проводите с ними, тем более многогранными, сложными они становятся. Именно это и делает человека человеком, верно?

Люди сложны. Люди — это не героические фигуры, какими часто изображали Гумбольдта, или злодеи, как его иногда тоже представляли. Он просто сложная, многогранная фигура. И я почувствовал, что эта форма любовного письма или разговора с ним также является хорошим приемом, чтобы подчеркнуть стремительные изменения за последние 200 лет. «Вот как сейчас выглядит взаимосвязь. И вы тоже это воплощали! Вы бы с энтузиазмом восприняли технологические достижения в инфраструктуре и все такое. Но посмотрите, к каким последствиям это приводит сейчас!»

Искусственный интеллект стал такой важной и актуальной темой для обсуждения. Как ИИ попал в контекст проекта Humboldt USA?

Сюжетная линия об ИИ в Калифорнии, над которой я начал работать в 2021-2022 годах, то есть до ChatGPT. Порой я думал: «О чём эти люди говорят?! Я совершенно ничего не понимаю». А потом появился ChatGPT, и искусственный интеллект взорвался. Это лишь подчеркнуло актуальность всех этих сюжетных линий.

Вы знаете, чем займетесь дальше?

В последнее время мне поручили работу, связанную с нью-йоркским миром искусства, что совершенно отличается от того, к чему я привык. Но это произошло в подходящий момент, потому что последние год-два я много думал о том, как тема изменения климата и климатического кризиса так сильно отошла на второй план, и каким образом она пробилась наружу.

Я работаю над нарративным, или, возможно, гибридным, проектом, посвященным стратегии прямых действий в художественных музеях со стороны экологических активистов. Они используют стратегию нападения на общественное искусство, чтобы привлечь внимание к климатическому кризису. Это то, над чем я сейчас работаю, но пока не знаю, какую форму это примет.

В нашем медиапространстве скандалы и возмущение — это способы привлечения внимания. Поэтому я считаю их тактику очень интересной. Я не обязательно согласен со всем, что они делают, но мне кажется интересной сама идея преднамеренной провокации, а затем использования её для обсуждения определённой темы. Бросить банку супа в охраняемую картину Ван Гога — это действительно отчаянная, но радикальная тактика. Она вызывает полярные мнения, и я думаю, это интересно. Я не думаю, что мой фильм скажет, хорошо это или плохо, но он углубится в эти сложности.